李维信（1930—2015）天津市宝坻区民间艺术家，擅长花鸟字、炭粉画、篆刻。
“雄纠纠，气昂昂，跨过鸭绿江！”
1953年，当兵己4个年头的李维信唱着歌，怀着不怕牺性的信念参加了抗美援朝战争，在战争中多次立功受奖。很幸运，他活着退伍了，然而参军生涯却改变了他的一生，成为了一名民间艺术家。
板笔作品：大展宏图
由于当兵期间的艰苦训练以及参加过出生入死的战斗，小伤不断，体质受损。1955年退伍回乡后，经常吐血，在医院住院9个月才康复。
住院期间，有一次他去劝业场（天津一家著名百货大楼）游玩，看到有家王佩芝画像馆，只见老板用一根根黑炭条就能将人、动植物画得栩栩如生。李维信被其深深吸引，表示要拜师学艺，但老板不收。
他不灰心，一有空就会跑到商场看老板为客人画像，时间长了，也学会了一点技法。
后来他打听到有家画馆可以学炭精画，于是高兴的找到那里，然而又没学成，原因只有三个字：钱不够！学费多少？二十块。
走在天津的街道上，李维信心情难以平静，他鼓励自己：虽然目前经济困难，但我以后一定要学会画像！
板笔作品：翰墨缘
三个多月后……
医院的医生护士都亲切地叫李维信为“画家”了，几十天以来，他们看着他买了些白纸、炭条等画画工具，天天琢磨着怎么画出人像。从画得不伦不类到画的像黑白照片效果，大家对这个年轻人勇于进取、迎难而上的自学精神赞叹不己。
康复回家后，李维信不仅开了间画像馆，还带出了不少徒弟。那年头，黑白照相机都是稀罕物，人们习惯于请人画像，所以炭精画像收人可观，又受人尊敬。
在画画期间，李维信接触到并喜爱上了另一种民间艺术，这次学艺很顺利，原因还是三个字：有钱了。说到这，要交待下，拜师学艺交师父钱是自古传统，是尊师的表现，老师也要生活嘛。
板笔作品：升华 自学
他这次学的是老百姓俗称为花鸟字的艺术——鸟虫书，由于有绘画水平，学起来不觉得困难，但在这两个问题上费了精力：
首先，鸟虫书讲究字型结构，因为它以鸟型等动物形状代替了平常笔画，因此要有一定的书法基础，至少知道笔画主次的迎合穿插，不然以后用板笔组合成的字东倒西歪，毫无法度。
板笔作品：笑厄 踏逆
李维信只读过小学，对书法没认真学习过。现在为了练好毛笔字，便买了文房四宝、名家字帖，细心临摹永字八法及隶楷行草等字体。
其次，国画有“墨分五彩（或六色）”的传统技法，掌握好了它，就会把墨的色彩变化表现在画中，达到所绘之物主次分明、虚实结合的良好效果。对此，李维信用不同比例的水加入墨中，再用毛笔分别在纸上反复练习，感受墨的浓淡干湿变化所产生的不同效果。
板笔作品：狂想 莫惰
经过勤练，李维信很快学会了鸟虫书的技法，并且与画像结合，以字画为业，继承传统民间艺术的同时也取得了经济效益。
在钻研书画技法的同时，他还用心对所用工具进行改良，比如书写鸟虫书的板笔用棉布、海绵、柳木等不同材料做笔头会有不同效果：有的吸墨强，但太软；有的吸墨弱，硬的连一个笔划都不够画完……
过不断的材料试验，他终于找到了适合的板笔材料，它吸墨强、耐磨、软硬适中，不易断色，书写十分流畅。
板笔作品：谦逊 戒骄
李维信的花鸟字堪称神品：笔划主次分明见法度严谨、用色清晰流畅又干净利落，与章法布局相得益彰——这些特点又与笔墨及整体作品中的留白恰到好处分不开，可见他对墨分六彩的留白之法把握得十分到位，如果不注意留白，端庄的字会显得呆板无朝气。
他的作品端正大气、整体布局和谐统一。如其人作风正派，不骄不躁和蔼可亲。
难得可贵的是，李老还在理论上对花鸟字进行研究，在杂志报刊上发表了多篇文章。例如2000年，他在《中国书画报》上发表了《鸟虫书的艺术成就不可否定》一文。此文能发表，因为他表达了这样的观点：否定被后世书界推崇的唐代书法家孙过庭鄙视鸟虫书的42字评语，表示这些评语其实是在维护鸟虫书，批评并且反映了唐代民间喜欢花鸟字的社会情况。
为什么呢？李维信认为，鸟虫书传承到到唐代后，随着纸墨的发展，在上层社会流行鸟虫书也受到老百姓的喜爱，并且更偏爱有红、黄等多种颜色、由动植物等内容丰富多彩的形体组合成的字。
板笔作品：福造
这种情形让传统的书法界十分震动及厌恶，所以孙过庭评论道：“复有龙蛇云露之流，龟鹤花英之类，巧涉丹青，工亏翰墨……”鄙视了此类花花绿绿、龙飞凤舞的民间花鸟字。
而后世书家把这顶贬低花鸟字的帽子也戴到了鸟虫书的头上。然而鸟虫书其艺术成就不能否定，很简单 ，作为汉字早期的书写字体，它为后来各种书法字体的出现起了承前启后的作用，是书法艺术宝塔的一块基石。
